Art Archive Featured Artist: Randy L. Purcell
Moetsje Randy L. Purcell. Oarspronklik út in lytse stêd yn Kentucky, hy hat wurke yn in protte gebieten: in bouwer, in seeman op sleeptouw, en detailhannel.-sels uraniumferriking. Op 'e leeftyd fan 37 besleat hy syn passy te folgjen en werom te gean nei skoalle om in Bachelor of Arts-graad te fertsjinjen fan Middle Tennessee State University (MTSU).
No is Randy tariede foar de septimber solo-eksposysje "Flying Planes" op 'e Nashville International Airport en kombinearret oarders fan ferskate galeryen. Wy sprieken mei him oer syn unike oanpak fan encaustics en hoe't hy hat fûn súkses wurkjen bûten de tradisjonele keunst scene.
Wolle jo mear fan Randy's wurk sjen? Besykje it by Artwork Archive!
WANNEER BINNE JO EARSTE YNTERESSEERD IN ENCAUSTIC PAINTING EN HOE HASTE DO DIT JE EIGEN MAAKT?
Ik studearre oan MTSU. Ik gie nei it kolleezje om myn eigen meubels te ûntwerpen en te bouwen, mar om't d'r gjin spesjale graad foar wie, folge ik skilder- en byldhouwurklessen. Eartiids, yn in skilderkeunst, boarten wy mei de enkaustyske technyk.
Ik makke doe in protte dingen fan skuorrehout. Wy krigen in projekt dêr't wy 50 kear wat dwaan moasten. Dat ik snijde 50 lytse skuorrefigueren út granaryhout, waakse se en haw bylden fan blommen, hynders en oare pleats-relatearre dingen oerbrocht út tydskriften. Der wie wat oan 'e inketoersetting dy't my yn 'e gaten hie.
Yn 'e rin fan' e tiid is myn proses feroare. Typysk brûke enkaustyske artysten lagen fan pigmenteare waaks, stickers, collages en oare mingde media, en skilderje wylst de waaks hjit is. Ik naam ien stap (as technyk), de oerdracht, en draaide it yn myn bedriuw. De waaks wurdt smolten en oanbrocht op it paniel. Nei't it ôfkoelt, glêd ik de waaks út en bring dan de kleur oer fan 'e recycled tydskriftsiden. De bijenwaaks is gewoan in bynmiddel dat de inket oan it triplekspaniel fêstmakket.
Elk stik is unyk om't d'r safolle fariabelen binne. Ik keapje 10 pounds fan waaks op in tiid en de kleur fan 'e waaks fariearret fan ljocht giel nei ljocht brún oant donkerbrún. Dit kin ek ynfloed hawwe op de kleur fan 'e inket. Ik besocht te finen oare artysten mei help fan dit proses, mar nea fûn immen. Dat ik makke in fideo om myn proses online te dielen yn 'e hoop wat feedback te krijen.
IN FERGESE FAN JIN Skilderijen litte pleatsen en plattelânsôfbyldings sjen: hynders, skuorren, kij en BLOMMEN. BINNE DIT OBJEKTEN NIJ JIN HUS?
Ik stel mysels dizze fraach ek hieltyd. Ik tink dat it mei nostalgy nei eat te krijen hat. Ik mocht graach op it plattelân wenje. Ik groeide op yn Paducah, Kentucky, krekt oeren fuort, en ferhuze letter nei Nashville. Myn frou har famylje hat in pleats yn East Tennessee dy't wy besykje nochal faak en hoopje te ferhúzjen der ienris.
Alles wat ik tekenje is ferbûn mei wat yn myn libben, wat om my hinne. Ik haw faak in kamera by my en stopje hieltyd om in foto te meitsjen. Ik haw no 30,000 foto's dy't op in dei wol of net wat bysûnders wurde. Ik wend my ta har as ik ynspiraasje nedich haw foar wat ik neist dwaan wol.
Fertel ús oer jo KREATIVE PROSES OF STUDIO. WAT MOTIEFERT JO OM TE SKEPPEN?
Ik moat my klear meitsje foardat ik yn de studio begjin te wurkjen. Ik kin net samar ynlogge en oan it wurk gean. Ik kom earst opromje en soargje dat de dingen op har plak steane. It makket my mear op myn gemak. Dan lans ik myn muzyk, dy't alles kin wêze fan heavy metal oant jazz. Soms duorret it my 30 minuten oant in oere om alles te reparearjen.
Yn myn atelier hâld ik leaver de lêste pear skilderijen tichtby (as it kin). Yn elk fan myn skilderijen besykje ik wat fierder te bewegen. Dus miskien besykje ik in nije kombinaasje fan kleuren of tekstueren. Myn resinte skilderijen njonkeninoar sjen is in geweldige foarm fan feedback oer wat goed wurke en wat ik de folgjende kear oars besykje wol.
HAVE JO RAAD FOAR OARE PROFESJONEEL ARTYNSTEN?
Ik gean geregeld op keunstwandelingen en doch mei oan keunsteveneminten. Mar praten mei minsken bûten it keunstsêne en belutsen wurde by de pleatslike mienskip holp my in protte. Ik bin aktyf yn guon mienskipsgroepen, de Donelson-Hermitage jûnswikselklub en in saaklike groep neamd Leadership Donelson-Hermitage.
Dêrtroch ken ik minsken dy't gewoanlik gjin keunst sammelje, mar dy't myn wurk keapje kinne om't se my kenne en my stypje wolle. Derneist krige ik de kâns om in muorreskildering mei de titel "In Concert" te skilderjen op 'e muorre fan Johnson's Furniture yn Donelson. Ik kaam mei in komposysje en tekene myn tekening op 'e muorre yn in raster. Wy hienen sa'n 200 mienskipsleden dy't in diel fan it raster kleurden. Dy oanwêzigen omfette elkenien fan keunstners, leararen oant bedriuwseigners. It wie in enoarme ympuls om my as keunstner te begripen.
Al dizze ferbiningen en kânsen liede my ta in tentoanstelling op Nashville International Airport yn septimber neamd Flying Solos. Ik sil trije grutte muorren hawwe dêr't ik myn wurk oan hingje sil. It sil my tonnen bleatstelling bringe. Dit sil it folgjende grutte kearpunt wêze yn myn keunstkarriêre.
Myn advys is om mei te dwaan oan in protte dingen. Fokus net sa folle op 'e studio dat minsken ferjitte dat jo bestean!
WAT IS IN ALGEMENE FILTER AAN IN PROFESJONEEL ARTIST?
Aspirearjende artysten realisearje faaks net hoe dreech it is om fertsjintwurdige te wurden troch in galery. Dit is wurk. Wy dogge wat wy graach, mar it is noch altyd in baan mei ferantwurdlikens. Myn wurk is op it stuit te sjen yn in galery yn it Louisville-gebiet neamd de Copper Moon Gallery. It is in eare. Mar as jo ienris yngeane, moatte jo byhâlde mei de ynventaris. Ik kin net samar in pear foto's stjoere en trochgean nei it folgjende projekt. Se hawwe regelmjittich in nije baan nedich.
Guon galeryen freegje skilderijen dy't se tinke dat se it bêste by har kliïnten passe. It hinget ôf fan it type galery wêryn jo binne. As ik wat meitsje dat ik cool is, is it normaal itselde. Mar dan sil de galery mear fan dit type wolle, om't har kliïnten it leuk fine. Gjin ideale situaasje, mar soms moatte jo wat opofferje.
Neist alle ferantwurdlikheden fan it meitsjen fan keunst, moatte jo ek sykje nei oare mooglikheden om jo wurk te sjen, de artistike ferklearring en biografy bywurkje, en de list giet troch en troch. Artyst wêze is maklik. Mar ik haw noch noait sa hurd wurke yn myn libben!
Wolle jo dat jo keunstbedriuw organisearre wurdt lykas Randy's? foar in 30-dagen fergese proef fan Artwork Archive.
Leave a Reply